Zapatillas Nike

ZAPATILLAS NIKE

1. FASE DE CREACIÓN

Su sede de fabricación está en Estados Unidos, Washington County. 

Las primeras zapatillas no tenían apoyo y eran demasiado apretadas. Bill Bowerman creyó encontrar la solución al agarre de las zapatillas en el gofre que estaba desayunando. Así nacieron las zapatillas de tacos. 

En uno de sus primeros grupos de corredores que se hacían llamar "joggers", alguien dijo que su zapatilla ideal sería blanda como la chancla de baño que usaba en las duchas del gimnasio. Bowerman se puso manos a la obra y creó unas zapatillas míticas inspiradas en unas chanclas de baño. El primer prototipo de la Cortez venía directamente de destrozar una chancla de baño.

Evolución de las zapatillas Nike

2. FASE DE PRODUCCIÓN

Nike nunca tuvo una estructura productiva propia. La empresa emprendió su camino con diseño y marketing y desde el primer momento encargó la producción de sus colecciones a terceros. El grupo fue uno de los primeros en el negocio de la moda que apostó por ir a China en busca de costes más competitivos para fabricar sus zapatillas y sus prendas. Sin embargo, en Estados Unidos, la compañía mantiene todavía 68 fábricas con 13.992 trabajadores.


El grueso de la producción de calzado se concentra en Vietnam, China e Indonesia, donde en 2013 se fabricaron el 42%, 30% y 26% del total de las zapatillas de la compañía, respectivamente. La empresa tiene también acuerdos de aprovisionamiento de calzado en Argentina, Brasil, India y México, cuya producción se destina a estos mismos mercados. La mayor fábrica de calzado que en la actualidad produce zapatillas deportivas para Nike genera el 6% del total.

Nike tiene más de 500 lugares en todo el mundo y oficinas en 45 países fuera de Estados Unidos. La mayoría de las fábricas están situadas en Asia, incluyendo Indonesia, China, Taiwán, India, Tailandia, Vietnam, Pakistán, Filipinas, Malasia, y la República de Corea. Nike no se atreve a revelar información sobre el contrato con las empresas que funciona. Sin embargo, debido a las duras críticas por parte de algunas organizaciones como Barbie.com, Nike ha divulgado información sobre su contrato de fábricas en su Informe de Gobierno Corporativo.

Nike ha sido criticado por la contratación de fábricas (conocido como fábricas de explotación Nike) en países como China, Vietnam, Indonesia y México. Labor Watch Vietnam, un grupo de activistas, se ha documentado que las fábricas contratadas por Nike han violado las leyes de salario mínimo y tiempo extra en Vietnam tan tardía como 1996, aunque Nike afirma que esta práctica se ha detenido. 

Durante la década de 1990, Nike fue objeto de críticas por el uso de Trabajo infantil en Camboya y Pakistán en las fábricas se contrajo para la fabricación de balones de fútbol. Aunque Nike tomó medidas para frenar o al menos reducir la práctica, siguen contratar su producción a empresas que operan en áreas donde la regulación y la supervisión inadecuada hacen que sea difícil para asegurar que no se está utilizando que el trabajo infantil.

En 2001, un documental de la BBC descubrió ocurrencias de trabajo infantil y malas condiciones de trabajo en una fábrica de Camboya utilizado por Nike. El documental se centró en seis niñas, que trabajaron siete días a la semana, a menudo 16 horas al día.

3. FASE DE TRANSPORTE

La empresa Nike hace uso de sistemas de contingencia en la distribución de la generalidad de sus productos, es así entonces que para las zapatillas emplea un sistema de comercialización vertical (SCV), dentro del cual hace uso de un SCV corporativo y contractual. En el primer caso, la empresa Nike se hace cargo hasta de la distribución final de sus zapatillas a los consumidores; en el SCV contractual, la empresa Nike pacta mediante contratos con cadenas distribuidoras el reparto y entrega de sus zapatillas, lo cual se logra actualmente mediante el otorgamiento de franquicias de carácter exclusivas a empresas que solo comercializan artículos y productos de la marca como lo es por ejemplo NIKE STORE en Concepción y licencias generales de venta para mayoristas y distribuidores varios, estos últimos con el carácter de cadenas a nivel nacional.

4. FASE DE COMERCIALIZACIÓN 

La zapatilla Nike como producto esencial es vista por el consumidor bajo el prisma de comodidad al caminar, artículo fundamental para hacer deporte, producto que presta y “asegura” un rendimiento óptimo para ciertas disciplinas deportivas y un medio para adquirir cierto status representado por la moda, vanguardia y conductas propias de algún deportista de elite.


Como producto real encontramos a una zapatilla con características adecuadas para la diversidad de los deportes, características que poseen un sólido respaldo tecnológico que evoluciona continuamente para satisfacer las cambiantes necesidades del usuario, además el estilo y el diseño se complementan, entregando novedosos y funcionales modelos de zapatillas respaldados por un empaque que va en la misma linea.

El producto aumentado, por consiguiente tiene en su contenido

una serie de servicios de pre y post venta, muchos de los cuales dependerán del canal de distribución, pero que en general comprenden créditos, ciertas garantías de compra, orientación al cliente de acuerdo a sus necesidades y sistemas continuos de información.

Zapatillas Nike ha establecido ciertos objetivos que debe cumplir el empaque, cuales son de protección al producto, ayuda a las ventas y un objetivo de publicidad al resaltar cualidades de las zapatillas; en general consta de una caja de material ligero, de carton plastificado, con diseños impresos que anticipan la imagen del producto.

Viaje a Madrid

MUSEO DE LAS CIENCIAS

La visita al museo fue bastante interesante ya que la clase que tuvimos fue muy entretenida e interesante. 

Lo que más me gustó fueron los animales disecados. Es muy curioso cómo los disecan, ya que no lo sabía. Algunos animales me impresionaron bastante ya que nunca había oído hablar de ello.

También aprendí algunas cosas sobre el cambio climático y cómo frenarlo. Algo que me gustó de este tema fue la dinámica que hicimos que consistía en colocarte unos petos con unos dibujos, unos perjudiciales para la Tierra y otros que la beneficiaban, e intentar ayudar a parar la contaminación.  

En cuanto a la parte del museo sin duda lo que más me gustó fue la parte de la paleontología, ya que es un tema que me llama la atención. Los fósiles me impresionaron mucho aunque algunos eran réplicas. 

También había una sección de la vida del hombre a lo largo de la historia. Estaba bastante bien ya que se podía apreciar perfectamente como ha evolucionado el hombre en todo este tiempo, como ha evolucionado tanto físicamente como en su estilo de vida, utensilios utilizados, ropas, etc.

Lo que menos me gustó fue la parte de los minerales y rocas, ya que es algo que me aburre.

MUSEO DEL PRADO

Escenas de la vida de Nastagio Degli Onesti.

Este cuadro cuenta la historia de un joven de Rávena, Nastagio degli Onesti, rechazado por su amada. Ve en el bosque a una mujer perseguida por un jinete, quien la ataca y mata; inmediatamente, ella se levanta y vuelve a repetirse el castigo sin fin, debido a que se trata de fantasmas, una maldición, debido a que la joven perseguida no atendió a los requerimientos de su pretendiente y éste se suicidó.

Esta obra es de una técnica mixta sobre tabla. La autoría real de las pinturas ha sido muy debatida ya desde el siglo XIX.

Dentro de una calidad artística buena, la pintura muestra desigualdades; quizá fue pintada en parte por ayudantes, aunque las dos figuras de Nastagio en primer plano muestran más finura en los ropajes y facciones, y pudieron ser pintadas por Botticelli.

Cuanto más alejados del punto de fuga están los detalles, más pequeños son.

Fue realizado por Botichelli. Sus pinturas más importantes son El Nacimiento de Venus y La Primavera.

Me ha gustado mucho este cuadro, me ha llamado mucho la atención la mujer la cual es perseguida por los perros y pensaba que sería más pequeño.

El caballero con la mano en el pecho

Este retrato es uno de los cuadros más famosos, pintado sobre 1578 y 1580. Este retrato muestra a un caballero con la mano en el pecho, tal y como indica su nombre, mirando al espectador como si hiciese un pacto con él. El gesto de la mano parece una postura de juramento.

Su técnica es el óleo sobre  lienzo. En la reciente restauración que se hizo, se descubrió que el fondo no era negro sino gris claro, lo que resalta la figura, además de una luz exterior que ilumina el rostro. Igualmente, puso en evidencia los ricos matices en el ropaje oscuro, lo que confirma la influencia de la escuela veneciana.

Fue realizada por el Greco, un pintor del Renacimiento, su obra está compuesta por grandes lienzos para retablos de iglesias, numerosos cuadros de devoción para instituciones religiosas en los que a menudo participó su taller y un grupo de retratos considerados del nivel máximo.

ESCORIAL

El Monasterio de San Lorenzo de El Escorial es un complejo que incluye un palacio real, una basílica, un panteón, una biblioteca y un monasterio. Se encuentra en la localidad de San Lorenzo de El Escorial, en la Comunidad de Madrid, España, y fue construido entre 1563 y 1584.

Palacio de los Borbones del Escorial

En claro contraste con la austera monumentalidad del Palacio de los Austrias, se yergue el Palacio de los Borbones. Construido al norte de la Basílica, alrededor del Patio del Palacio, el complejo de habitaciones tiene su origen en época de Felipe II, cuando en esa zona se instalaron los aposentos de los Infantes (lado noreste del patio), la Galería de Batallas (lado sur, ver más abajo) y las cocinas y zonas del servicio (lado oeste).

Bajo el reinado de Carlos III, esta área fue habitada por los entonces Príncipes de Asturias. Cuando estos ascendieron al trono, en 1788, como Carlos IV y María Luisa de Parma, decidieron mantener sus aposentos en la misma zona y no trasladarse a la «Casa del Rey». Los nuevos monarcas encargaron una nueva escalinata de acceso al arquitecto Juan de Villanueva que fue terminada en 1793. Los interiores fueron además aderezados con suntuosos tapices diseñados por Bayeu o Goya y un rico mobiliario. Fernando VII fue el último monarca en hacer uso de estos aposentos.

   

En diciembre de 2015, después de años de restauraciones, el conjunto de 18 salones fue abierto al público en visita libre.

En las diferentes estancias de este palacio, que se encuentra dentro de las dependencias del Monasterio de San Lorenzo de El Escorial, se pueden admirar tapices correspondientes a cartones de Goya, Los leñadores, El baile a orillas del Manzanares, La maja y los embozados, La cometa y El cacharrero, entre otros.

El edificio fue restaurado en época de Carlos III; su hijo Carlos IV siguió las obras, encargando a Juan de Villanueva la actual escalera de acceso, situada en el lado norte del edificio.

     

Biblioteca

Se encuentra en el monasterio y es Renacentista español. Se ubica en una gran nave de 54 metros de largo, 9 de ancho y 10 metros de altura con suelo de mármol y estanterías de ricas maderas nobles ricamente talladas.

La bóveda de cañón del techo de la biblioteca está decorada con frescos representado las siete artes liberales, esto es: Retórica, Dialéctica, Música, Gramática, Aritmética, Geometría y Astrología. Entre los estantes de libros se colgaron retratos de diversos monarcas españoles, entre ellos el famoso Silver Philip (Felipe IV con traje castaño y plata) pintado por Velázquez, y que ahora está en la National Gallery de Londres. Los frescos de las bóvedas fueron pintados por Pellegrino Tibaldi, según el programa iconológico del Padre Sigüenza.

Criptas

La Cripta Real del Monasterio de El Escorial, en España, conocida también como el Panteón de los Reyes, fue construida por Juan Gómez de Mora según planos de Juan Bautista Crescenzi.

Consta de 26 sepulcros de mármol donde reposan los restos de los reyes y reinas de España de las dinastías de Austria y Borbón, exceptuando a los reyes Felipe V y Fernando VI. Los últimos restos depositados en el panteón han sido los del rey Alfonso XIII y su esposa, la reina Victoria Eugenia.